这一段“舞台上的幕布分开了,音乐奏起来了,演员们踩着音乐的拍子,以庄重而有节奏的步法走到脚灯前面来了。灯光射在他们五颜六色的丝绣和头饰上,激起一片金碧辉煌的彩霞。这个迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼。那里面有歌,也有舞;有悲欢,也有离合;有忠诚,也有奸谗;有决心,也有疑惧;有大公的牺牲精神,也有自私的个人打算。但主导这一切的却是一片忠心耿耿、为国为民的热情。这种热情集中地、具体地在穆桂英身上表现了出来。”中略写剧情有歌,也有舞”是从视觉 写,“有悲欢,也有离合”是从剧情写,“有忠诚,也有奸谗”是从演员写,“有决心,也有恐惧”是从感受写。
曲尽其妙
在叶君健写的《看戏》一文中写到:“歌词像珠子似的从她的一笑一颦中,从她的优雅的‘水袖’中,从她的婀娜的身段中,一粒一粒地滚下来,滴在地上,溅到空中,落进每个人的心里,引起一片深远的回音。” “滚”、“滴”、“溅”、“落”本来是用来修饰可饰物的,这里用来修饰歌词不能不说是创新,形象立体地表现了艺术家唱腔的字正腔圆、柔和铿锵的特点,表现了梅兰芳先生的歌喉美妙动听,入耳入心,令人回味无穷。作者巧妙地借助一个比喻,将无形化为有形,从视觉设喻,从而使语言更加生动形象。作者妙笔生花,读者应接不暇,真是曲尽其妙,绘形绘声,归臻完美。
看戏的人,送来风景
——谈叶君健先生的《看戏》
京剧,国粹也!梅兰芳先生,堪称“国粹”中的奇葩!而叶君健先生的这篇《看戏》,道尽了戏迷眼中这朵奇葩之美、之妙、之绝!
我不是戏迷,是因了这个时代,京剧却已离我们远去——远去的何止京剧?何止一个梅兰芳?中华文明五千年,丢失的、断层的何止一个京剧……虞兮虞兮奈若何?
不扯远了,回到正题!
感觉这篇文章最精彩处,当然是第四自然段,用一系列反义词描摹声音的名句,以及对“大珠小珠落玉盘”的现代版化用。是的,描写声音的方法,是本文值得好好琢磨的地方。反义词并举,动词的精妙,比喻的贴切,是为阅读核心点。
但核心点应不止这一处——开头两段,看似闲来之笔写观众,写戏开罗的气氛,实在是精彩的很,即使到了集中写穆桂英出场的4、5节,也都是用观众的表现来侧面烘托梅兰芳的精湛演技与巨大号召力。说他是那个时代的周杰伦、梁朝伟,不是要轻视大师,是希望让21世纪的孩子们,拉近与梅兰芳,与那个京剧辉煌年代的距离。
题目《看戏》,谁看?看谁?两个问题,贯穿全文,是为切入点。
拉出观众和演员两条脉络,全文由此展开。叶先生是这么布局谋篇的,我们,也应循着这样的路子去学吧!所以,“注意课文内容的详、略,直接描写与间接描写,与表达中心的关系。”我认为,也是本文阅读的核心点。
大师之作,没一个字的等闲之辈,营造气氛、交代背景的第三自然段,也舍不得简单带过的,“这迷蒙的海上顿时出现了一座蜃楼”,多么美!对于学生又是多么难以理解?然而,却必需理解,这里是不可“不求甚解”的,因了这“蜃楼”的迷蒙效果,悲欢、离合、忠诚、奸谗,才都有了依托,观众们的痴迷,才有了依托,于梅兰芳“辽远而逼近”的开唱,才有了依托,这样的情境,也是千古不变的吧!电视里看演唱会,终归是隔山观火,只有现场的歌迷们才会到达“忘我”的境地,正因为,他们是亲临这“蜃楼”的参与者!所以,这里的“蜃楼”,不得不讲,但又不知该如何讲?
我自己脑子里出现的,是当年10台,一个讲汤显祖的节目中——远景,玲珑戏台上昆曲演员们袅袅婀娜地剪影,已然模糊成姹紫嫣红的团儿……近景,是梧桐落雨?或是别的什么枝叶,于左窗楣处滴嗒的几滴雨丝,画外音,是标准的男中音“辽远而又逼近”的对汤显祖的什么境遇经行着解说……
这,就是我对此处“蜃楼”的读与悟,其实这样的画面,“电视散文”啊,或者哪个稍雅一点儿的“讲述”“诗配画”里,是经常出现的,可惜,我没有积累存案,也不是看一、两个画面就能感受到的。是氛围,就必须亲临其境,必须有“静心”之能力,并能把“心”沉于那情那景那境——现在纷繁复杂的社会大气候,人心不古的时代特征,再遇上心无点墨的一批顽童,真的没有勇气,再现“蜃楼”!
也许,这样一篇好文章,给四年级的半大小子们学习,本身就是糟蹋东西!如果是教我自己的图图,我会首先让他全文背熟,自己能悟多少是多少,然后放下不表,待到有观戏、观影、或是其他观*的机缘,再拿出反刍,比较,揣摩,自然而然,领悟其中真味……可惜啊!这不是学校教育能做到的。
又开始超向往昔日的私塾先生,叹叹!
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